Album: Cyrillus Kreek: The Suspended Harp of Babel

Whenever I have heard Vox Clamantis in concert it has been an amazing experience. Their clarity, their precision, their sheer musicianship make them easily one of the best vocal ensembles currently active anywhere in the world. Much of the music on this disc I heard in concert quite recently, in Tallinn, and it is true to say that, with ECM’s superb engineering, the frisson of live performance is captured here to perfection.[…] Two of the most impressive works are Bless the Lord, my soul and By the rivers of Babylon, both of which are absolutely ideal vehicles for Vox Clamantis, whose precise placing of chords, assisted by impeccable tuning, means that every harmonic detail is as clear as a bell. Highly recommended.
www.gramophone.co.uk, Ivan Moody, June 2020

The work of Cyrillus Kreek is hardly present in this country. Quite wrongly, as the new album by the outstanding ensemble Vox Clamantis under Jaan-Eik Tulve proves. […] The choir demonstrates its immaculate intonation and homogeneity, especially in the Aappella pieces and two psalms.
FonoForum, Thomas Otto, July 2020

Vox Clamantis’ recording of this Estonian composer’s music is “a real stunner…magic of another sphere …beautifully crafted, really atmospheric, absolutely bewitching”.
BBC Radio 3, Hanna French & Andrew McGregor, May 2020

Album: Cyrillus Kreek: The Suspended Harp of Babel (continued)

Gregorian chant affords a common meeting place for Vox Clamantis but their reach has spanned from medieval polyphony to contemporary music. […] A caressing velvety choral reassurance underpins Jaan-Eik Tulve’s tender direction of Psalm 121 by Kreek. The singing breathes with a collective, gentle inevitability.[…] The final impression is abiding solace and nonetheless.
BBC Music Magazine, Paul Riley, July 2020

Atmospheric recording: On their latest album on ECM, directed by Jaan-Eik Tulve, Vox Clamantis introduce a composer from the previous generation: Cyrillus Kreek. Though largely forgotten by the world beyond, he had a lasting influence on Estonian choral music. […] In psalms and hymns, his music is tonal, sensuous yet pure, direct but almost introspective. […] This mysterious instrumental cocktail of drones and high overtones gives definition to the a cappella singing. It’s music of another place and time, beautifully done.
www.theguardian.com, Fiona Maddocks, 23.05.2020

Estonia's leading vocal ensemble, Vox Clamantis, intones hymn-glowing psalms and enchantingly beautiful folk songs by Cyrillus Kreek flawlessly. […] In the unaccompanied psalm chants trained in Bach's chorales, the crystalline brilliance of the singers can be radiated in a hymn-like splendor. […] A new dimension beyond the vocal sound opens up with the Swedish nyckelharpa and the Estonian cannel with Marco and Angela Ambrosini and Anna-Liisa Eller, who expand and strengthen the voices. A wonderful discovery.
www.br-klassik.de, Susanne Schmerda, 06.05.2020

Psalms and folk songs: a consolation for open ears at ECM with the ensemble Vox Clamantis, singing in the most beautiful serenity - enraptured, decelerated, intense and unpretentious.
www.kurier.at 10.05.2020

Huge plaudits at RheinVokal Festival

The extreme, sometimes even ascetic simplicity of Arvo Pärt's works was perfectly interpreted by Vox Clamantis. The audience got to know another stylistic side of Pärt with "The Deer's Cry". In the procession song "Conductus Beata viscera", Jan-Eik Tulve entered the circle of 14 singers and managed to direct the most sensuous sounds with barely visible hand movements. With the motet by John Dunstable the ensemble was able to show its passion for polyphony.

Blick aktuell, Bad Neuenahr-Ahrweiler, 21.08.2019

CD: Sacrum Convivium

Vox Clamantis erzeugt einen Klang von höchster Reinheit. Wir sind an den hohen Standard von Chören aus den baltischen Ländern gewöhnt, aber dieses Album ist außergewöhnlich. Stimmen von großer Schönheit werden mit einem diskreten, aber ausdrucksstarken Vibrato eingesetzt. Die Tongebung ist makellos.

www.musikweb-international.com, William Hedley, 9/2018

Vox Clamantis beim Kunstfest Corvey

Die acht Damen und Herren des Ensembles verzauberten durch eine lupenreine Intonation einer sehr präzisenTechnik: Leuchtende Klangsäulen, flexible Dynamik, schattiertes Espressivo. Als Hörer konnte man sich dem Sog einer magisch mystischen Stimmung kaum entziehen. Die Antiphone und Sequenzen zeichneten sich durch höchste Formklarheit und strukturelle Dichte aus.

Westfalen-Blatt, Dagmar Korth, 04.09.2018

Mystische Tiefe und magische Klangschönheit

Die Stimmen der 14 Choristen erhoben sich wie eine einzige in den Raum. Vor dem Altarraum begann eine Stunde Chormusik von größter Klangschönheit (…). Gregorianische Gesänge wechselten sich annähernd nahtlos mit Werken aus späterer Zeit bis in die Gegenwart ab und verflochten sich zu einer Einheit. (…)Fast übergangslos an das gregorianische „Mandatum Novum“ fügt sich Arvo Pärts „Drei Hirtenkinder aus Fatima“ an, das 2014 von Vox Clamantis uraufgeführt wurde. Obertongesang auf der einen und der tiefe Grundton des Subbasses reicherten das Klangspektrum an, was der Komposition mystische Stimmung verlieh.

Main-Post, 13.07.2018

Vox Clamantis ist ein tolles Ensemble: sechs Frauen und sechs Männer, die absolut tonrein und instrumental ohne jedes Tremolo singen können und sich auch durch harmonische Querstände nicht irritieren lassen. Die aber auch brummen und pfeifen können wie eine kleine mittelalterliche Orgel.(…) Am nachhaltigsten in Erinnerung dürfte das Gebet „The Deer’s Cry“ von Arvo Pärt sein. Vox Clamantis machte auch eindrucksvoll deutlich, dass es mit der gregorianischen Tradition noch ein Weilchen weitergeht.

Saale Zeitung, Thomas Ahnert, 13.07.2018

CD: The Deer's Cry

Jaan-Eik Tulve lässt den Miniaturen die Zeit, die sie zur Entfaltung brauchen, sein Ensemble Vox Clamantis verfügt über die intonatorische Reinheit, aus der die spirituelle Reinheit der Musik erst erwächst, und über die Präzision und Disziplin, die die Mutter der Kontemplation ist. Stück für Stück, Mosaikstein für Mosaikstein fügt sich so das stimmige Porträt eines Komponisten zusammen, bei dem die Kunst der Beschränkung der Schlüssel ist zur Unendlichkeit.

Thorsten Preuß, BR Klassik, 27.09.2016

CD: Arvo Pärt The Deer's Cry

The level of artistry necessary to achieve the kind of living, breathing performance given here by the Estonian choir Vox Clamantis is a rarity. The 15 singers sound is complete, comfortable possession of the music and its incantatory intentions.

Terry Blain, BBC Music Magazine

With a smaller number of singers and closer microphone placement, their tone comes across as more immediate and reedier (...).The Deer's Cry is an important and highly rewarding release.

Malcolm Riley, Gramophone

Vox Clamantis boast an exceptional purity and sweetness of tone that perfectly showcases the spare beauty and emotional immediacy of Pärt’s music, as well as its devotional intensity. Vox Clamantis’ account of the title track, ‘Alleluia-Tropus’, and the breathtaking ‘Da Pacem Domine’ are now, in my opinion, the versions against which all future accounts will be measured. No classical collection should be without this utterly gorgeous recording.

Rick Anderson, CD Hotlist, October 2016

The Estonian choral group Vox Clamantis comes through with a stunning, second release of music on ECM, a wonderful compilation of Arvo Pärt's works, The Deer's Cry. The choir is heavenly and recorded beautifully. (...) Vox Clamantis gives us extraordinary readings that are among the most definitive out there.

Gapplegate Classical-Modern Music Review

CD: Filia Sion

Vox Clamantis bricht wahrscheinlich einige der "Regeln" der mittelalterlichen Musik, soweit irgendjemand eine Ahnung davon hat, wie es tatsächlich geklungen hätte. Durch die Kombination von Männerstimmen und Frauenstimmen, durch die Besetzung von Solisten mit Chor und sogar durch die Verwendung zeitgenössischer und nicht standardisierter Gesangstechniken (ich schwöre, ich höre "Obertongesang" hinter Hildegards "Ognis Spiritus"), sorgen Vox Clamantis mit ihrem Einfallsreichtum und ihrer Musikalität für eine inspirierende, musikalische Begegnung.

John Montanari, New England Public Radio

CD: Liszt: Via Crucis

Die dreizehn Sänger aus Estland bringen Licht in die ungewohnte Komposition von Liszt, Pianist Jean Claude Pennetiers Klavier besticht durch seine Exzellenz. Das strenge, zerbrechliche Opus wird zu einer mystischen Erfahrung.

Kommt die Rettung von Via Crucis von Liszt aus dem Baltikum? Der Liszt‘sche Spaziergang vom einstimmigen gregorianischen Gesang bis zu den Grenzen der Moderne von Bach und Palestrina findet eine Einheit, die viele Interpretationen ignorieren (...). Hier erreicht die intime und einzigartige Erfahrung von Via Crucis Ausdruckskraft als auch Rätselhaftigkeit.

Diapason, Benoît Fauchet, Juni 2013